治愈系文艺范
    应景“七夕”档，该片治愈温情的风格路线很令人鼓舞，被《小时代3》和《后会无期》矫情着的心情总算找到慰籍。
    该片明摆着就不想讨好谁，不做作，也不跪。没有什么比咖啡馆更能让人想到爱情，那份甜蜜着又有点苦涩的滋味。郑丹瑞的《不再说分手》让我们感受到一份爱的味道，甘之如饴，又回味悠长。那份淡淡的感觉，却强烈着不想让人忘却。内地的爱情电影总是给人一种浓郁的铜臭味，虚假的奢华，空虚的灵魂，爱情掺杂太多物质的。在如此急功近利的环境下，能烹制出什么样的爱情，非常令人质疑。
    喜欢该片的文艺范，梦想和爱情，其实就植根于平平淡淡的日子中，只是我们好高骛远，只是我们井底之蛙，看不到那份宁静岁月中匆匆流逝的美好。该片的叙事没有新奇的手法，处处以小来调情氛围，很有个性的铺面，性格鲜明的店员，爱着闹着的情侣，这就是生活，充分的接地气，远离喧嚣浮华的醉生梦死，一切是那么让人的心绪安好，而又被怅惘的爱情给感动得想要去对一个人好。这就是电影应该带给观众的感觉，在惬意的时光中去品味男女主人公对爱情的反思与顿悟。
    尽管影片没有大尺度的滚床戏，也没有更多重口味的耍贱卖萌，但一切淡然得刚刚好，情侣之间的“说分手”其实更多时候是一种，吵吵闹闹也不失为一种小情调。害怕的是当一个人不再心甘情愿去宽恕你的坏脾气，不再拉着你的手一起赶绿灯，不再为你准备好可口的早餐，可能真正的问题已经出现。爱一个人可以改变他，但不能用尽自己的思想去绑架他，束缚他，给他适度的自由空间，给他一定的思想领域，给他一个温暖的拥抱，给他一个坚定的勇气，这应该才是爱。当然影片还好没有太多的负能量，而是竭力的去维护经营一份感情，让它成为寡淡生活中积极的向往和憧憬，一抹亮丽的色彩。阿森放纵自己对小岚的爱，结果是成为羁绊，而小岚总想让阿森成熟起来，为他们的未来努力经营。可矛盾难以避免的发生，互相毫无保留的交往，反而很容易生倦。影片没有把爱情表现得很绝望，毕竟都是理智的成年人，他们不想把对方伤害得很深，不想那么轻易失去对方。
    郑伊健演绎过小清新的《我老公不靠谱》，暖男的个性似乎更符合文艺范，在《不再说分手》中同样塑造性格随和，生活无所求的阿森，可能很多女性都有”望夫成龙“的雄心大志，可暖男的世界没有太多的物求，他们安于现状，他们希望生活风平浪静，他们不希望被爱绑架，他们理想的恋人是很和脾气的人，可以舒适的渡过每一天，但女性似乎都是非常现实的动物，小岚要求阿森成熟起来，脚踏实地，这样的要求其实并不过分，因为她想有个安全的未来。但对于阿森来说，他感觉自己失去自我，做不了想做的事，这就是爱情在理想与现实之间的差距。不老帅哥郑伊健选择这样的角色，其实足可以看出其近几年来心思的沉淀和丰富，这种角色不光是治愈观众，更多是让人在急速的生活节奏中，找到平衡点，没有张狂的成功学左右，也没有压倒一切的拜金迷惑，更多人的生活就是这么朝九晚五的过，可能在某些人眼中是庸常无为的，但对于文艺青年来说，这种惬意是任何金钱和地位兑现不了的。没有永远的“一定错”先生，也没有“永远对”的，爱情的平衡点，其实就是心灵达到真正的合拍，强人一头的爱情寿命总不能长久。
    “分手迷你仓”其实是一个很不错的创意，可惜阿森的心愿没有被小岚促成，小岚并没有领会到这种治愈的方式其实同样是给养爱情的动力。当小岚最终对自己强劲的攻势退步，其实她已经醒悟自己的简单粗暴并不对美好的情感培育有任何好处，聪明的人总能够抓住对的人，最终小岚不计前嫌紧紧抓住阿森的人，这已经充分达到导演赋予该片的内涵，那就是《不再分手》。影片的结尾非常令人心仪，它不像很多港片那样大团圆，而是以含蓄唯美的方式做到很文艺范的高度，留人想象的空间，让观众发挥自己的判断力，去诠释爱的“不再分手”。影片从画面到台词还是角色的表演，都给人很温情的感觉，尽管前面部分表现繁杂，但整体感觉让人很舒服，没有失望，只有希望。