独立电影人_296
作品:《独立电影人》 “谢导,”那边竟然还在说,“您如果不了解相声,不知道该怎么捧、怎么逗,万万团队可以派个联合编剧一起写本。”
第118章《去岳阳》(九)
谢兰生捏着电话,只觉自己在演荒诞剧:“我不需要万万团队,也不需要联合编剧。这样吧,您跟万总还有阮总他们两人敲个时间,咱们大家再碰一次,我面对面说说想法。我希望这次会议万总阮总都来参加,你们定了具体时间给我发个微信就好。”
“好吧……”
放下电话,谢兰生又想起凤毛某部片子的经历了。那是凤毛首次试水商业电影,被人唱衰,不过最后一家公司还是决定当出品方。当时凤毛十分感激,可片子被做出来后,那个大佬突然要求他小三的编剧署名。因为已经做出来了,电影版权是人家的,孙凤毛本人性格跟谢兰生又不一样,于是咬牙点头认了,让小三当联合编剧。孙凤毛跟几乎所有六代导演是一样的,2003年后的片子均由老制片厂出品、发行,比如上影,那回试水商业电影是头一回“为钱折腰”。当时孙凤毛跟谢兰生说:“他们不仅塞演员,还塞主创!”
谢兰生又叹了口气。
电影片长已经修了,内容也已经压了,现在连大纲都要改吗?
这实在是不能接受。
…………
最后,谢兰生与新未方面的碰头被安排在周三。
谢兰生又带着制片蓝天到新未去讨论演员。
谢兰生挺喜欢蓝天的。蓝天是他本科同学,在大二的“比赛”当中,他们两个为赢经费选择了拍容易中的,老师们也非常支持,最后他果然被选中,可思考后决定放弃,因为突然感觉自己“丢了初心”“走了歪路”,当时蓝天觉得好导演们非常需要陪伴者,于是后来去了纽约,学了经验当了制片。因此,蓝天能力是很强的,对于导演十分体贴。
他在这部《去岳阳》里也始终是支持兰生的,可,电影制片人并不若在好莱坞那般重要,新未视频十分固执,蓝天也是无能为力。新未公司并不相信制片人的专业判断,更相信自己,也不会像美国一样不愿得罪大制片人、只因后者手里有着好的导演好的剧本,新未认为目前行业资本才是最中心的。
这回,会议室又换了一间,还是在顶层,文远、阮成、吴九一等全到齐了。
“文总,阮总,”谢兰生说,“再加角色真不合适。现在,《去岳阳》的主要人物里里外外有六个了。片长只有两个小时,可角色需要立体、饱满,人物太多会分散掉电影观众的感情,也就不会跟着一起哭和一起笑了。而且,《去岳阳》是要在咱们‘网络影院’上播放的,那电影观众的注意力必定会十分分散,一会儿聊个天儿,一会儿发个微信,增加角色会让大家更分不清谁是谁了。现在六个主要人物是我能力的极限,我为区分这六个人在各方面绞尽脑汁,在各方面很花心思,再加一个就模糊了,没记忆点了。他的存在只会压缩其他人的出场时间,耽误其他人的角色塑造。我删不掉用来表现其他人的剧情内容了。120分钟的片子,平均摊到每个角色的身上是20分钟,假设这个新的角色一共只出场十来分钟——不能再少了吧,其他人的塑造时间就只剩下18分钟了,一下减掉十分之一!”
顿顿,谢兰生又道:“而且,现在用的幽默方式更加适合电影载体,这个已经在无数的电影中被印证过了啊。如果强加相声、逗捧,在效果上会打折扣的,很违和。另外也破坏统一性。”
统一,是最考验电影导演专业功力的东西。一部电影需要拍摄几个月甚至几年,保证电影每一场的气氛、演出、灯光、摄影完美统一不露破绽是很难的。谢兰生挺不希望让相声演员破坏气氛的——有他们在的场合,跟没有他们在的场合,恐怕感觉会不一样。
制片蓝天也在一边施展技巧、努力说服。
文远他们认真听完,接着,文远十指交叉,轻轻一叹,摆出无奈的样子,说:“谢导,蓝制,你们意思我也明白。但是,我们这边这样要求自然也是有道理的。文艺电影的受众群主要就是明星粉丝,它们甚至比商业片更加需要明星加盟。而男三的搞笑方式是电影的,还是相声的,观众不会真正在意,也真的不懂。您是一个专业人士,很可能是想多了。他们不懂。至于统一性……”
谢兰生:“……”
文远继续说下去:“谢导,您看一看没明星的文艺电影总票房吧。可以看到,跟有明星的文艺电影天差地别。”
“是啊,”一个姑娘唱黑脸道,“谢导,我说实话,不太中听,你们还请不要在意。谢导没能拿奖的片票房也就几千万啊!去年上映的《四月天》最终票房是3000万,2010年的《今年春天》则是1500万,2007年的《白马》只有区区300万!打破文艺电影票房历史纪录的三部片有特殊性。2006年的《苍茫大地》是拿到了金狮奖,2008年的回归之作是拿到了威尼斯最佳导演,2013年的那部片子是谢导您唯一过亿的,也带着奖,并不具备说服力。我们实在不大想让这部片子无声无息。”
她还没说完,文远便朝她摆了摆手,示意她太唐突了,把话茬给接了过去:“我们希望《去岳阳》能带带‘网上文艺影院’,明星效应可以说是必须要的、不能丢的。我们也是有苦衷的。”
想想,又说:“我们这边讨论过了。加一个角色,加一点点戏,应该也还好。”
谢兰生字字沉重:“可是万万真不适合。”
文远笑:“谢导,请您无论如何想想办法。您说过,《去岳阳》的拍摄手法比较适合网络播放,不参展评奖——我们知道那些东西其实也是比较缥缈的。那,很多东西,观众不会真正在意的,也确实不懂。”
谢兰生:“……”
兰生、新未在万万的问题上面无法统一,话题转到张右右上,争议依然无法解决。
文远好像也感觉到谢兰生是一硬骨头,有些头痛:“谢导,咱们利益是一致的。新未希望这部电影的点击量能冲高些,票房也冲高些,我们相信您也是。我们这边已经投了上百部的电影了,几个明星是绝对能大幅带动观影人数的。”
这时,先前那个唱黑脸的小姑娘又再度开口:“谢导,我们新未并不想砸没明星的电影片子,而且,还是一部阴沉的、讲‘梦想破碎’的没明星的电影片子。观众要爽,要满足,不想动脑更不想思考。您总归要有一个点能让他们爽一爽的呀。明星可以是这个点。”
“李潇!”文远再次喝止了她,重新转头对兰生说,“谢导,我们保证,不会干涉电影其他的方面了。我们这边就只希望电影能有两个明星,撑撑场面,保证底线。其他东西一概不过问。甚至说,我可以把电影预算再往上面加一加,您不需要赶着完工,想怎么拍就怎么拍,想拍几条就拍几条。我知道,加张右右还有万万让您感觉比较棘手,那,您慢慢儿地想办法,多试一试,比较比较,不用着急电影预算,可以拍到满意为止。”
一般来说到这份上导演一定会妥协了。
可谢兰生不打算退。
他忍不住悲哀地想:他是一个大牌导演,对方已经算客气了。那,另外99%的电影导演是不是更没有筹码?
是不是,先被砍掉脚,再被砍掉手,最后只剩一缕头发还在空中左右飘动?
他能理解电影投资非常需要收益回报,也知道是这些资本在促进着行业繁荣,但谢兰生总是觉得,投资不能杀鸡取卵。投资,应该让艺术家跟支持者双双获益,而不是只有一方最大程度地获益。大家需要共同考虑整个行业生态系统,要保证一个模式能长久地运作下去。